8 7 Amaral se sirve del elemento mitológico para hacer una demostración por analogía. El clásico laberinto del mino- tauro, el poder del centauro, el fuego de las serpientes entrelazadas, un símbolo asociado a poderes curativos, proporcionan imágenes que representan el camino hacia la metamorfosis, donde el hombre trasciende su natura- leza animal para abrir su alma al cosmos, transformando su poder animal en la fuerza celestial de los dioses clá- sicos. El poeta William Ospina, en el texto de presentación de la ex- posición, escribió: Nosotros nos acercamos a las esculturas de Amaral para averiguar lo que son, nos apiadamos de sus figuras hu- manas que se agitan en el anhelo de descifrar su propio sentido, nos inquietan sus bestias ingenuas y míticas, y sólo después comprendemos que hemos visto un reflejo de nuestro propio destino. Miami International Art Exposition, Art Miami ’95, Miami, galería El Museo, Miami, Florida (colectiva); IV Feria Internacional de Arte Contemporáneo Expoarte ’95, galería El Museo, Guadalaja- ra, México; XXII Foire Internationale d’Art Contemporaine Fiac ’95, galería El Museo, París (colectiva); Feria Iberoamericana de Arte FIA ’95, g alería El Museo, Caracas, Venezuela (colectiva). 1996 Jim Amaral, galería Peyton Wright, Santa Fe, Nuevo México, Esta- dos Unidos. El conjunto escultórico Mujeres aladas , integrado por tres piezas de bronce, se ubica a la entrada de un edificio del centro finan- ciero de Bogotá. Obra reciente , galería El Museo, Bogotá. Juan Carlos Moyano consignó en el catálogo de la muestra: Amaral ha forjado una obra inquietante, horneada en el tiempo, libre de modas, concebida con el rigor del oficio y la pasión del alquimista que juega y experimenta con la materia estética (…) Es complejo y depurado el mundo del artista cuando decide revelarse: emergen sus pavo- res, simple aliento creativo, y los códigos de una estética de técnica óptima y configuraciones que remiten a lo in- trincadamente psíquico. Hay algo remoto, de una era sin tiempo, que se asoma en los diseños de Amaral. V Feria Iberoamericana de Arte, FIA ’96, galería El Museo, Ca- racas, Venezuela (colectiva); Mirarte, Feria Latinoamericana de Arte Internacional, galería El Museo, Bogotá (colectiva); Museo de Arte Moderno La Tertulia, Objetos creativos, Museo de Arte Moderno La Tertulia, Cali (colectiva); Mixta, Arte Contemporá- neo Nacional e Internacional, galería El Museo, Bogotá (colec- tiva). Elabora siete litografías a partir de las cuales Edoardo Sanguineti escribió igual número de poemas, publicados en el libro Mini- tarjetas, impreso en Bogotá por Ediciones Arte Dos Gráfico y el Instituto Italiano de Cultura. 1997 Por invitación de la Casa de Poesía Silva en Bogotá, realiza Busto de Silva , décima escultura de la serie Poeta muerto . Solidarte ’97, Fundación Francesa Solidaridad en Colombia, ga- lería El Museo, Bogotá (colectiva); Feria Iberoamericana de Arte FIA ’97, galería El Museo, Caracas, Venezuela (colectiva). 1998 Monólogos , galería Uno, Caracas, Venezuela; galería Peyton Wright, Santa Fe, Nuevo México, Estados Unidos; galería El Mu- seo, Bogotá; Miami International Art Exposition Art ’98, galería El Museo, Miami, Florida (colectiva); Feria Iberoamericana de Arte FIA ’98, galería El Museo, Caracas, Venezuela (colectiva). 2000 Galería El Museo, Bogotá; Obra reciente , galería Peyton Wright, Santa Fe, Nuevo México, Estados Unidos; San Francisco Inter- national Art Exposition, galería El Museo, San Francisco, Estados Unidos (colectiva). 2001 Publica el libro de pequeño formato titulado Boxed (Encajados) , que recopila la serie de quince esculturas en bronce de pequeño formato con el mismo título. Art Palm Beach, galería El Museo, Palm Beach, Florida (colec- tiva); Art Miami, galería El Museo, Miami, Florida (colectiva); Chicago International Art Exhibition, galería El Museo, Chicago, Illinois (colectiva); Anniversary Shindoni Foundry, Tesuque, Nue- vo México, Estados Unidos (colectiva); Toronto Art Fair, galería El Museo, Toronto, Canadá (colectiva). El fotógrafo Roberto Edwards lo invita a participar en el proyecto Taller Experimental Cuerpos Pintados en Santiago de Chile; elige trabajar con enanos: Amaral recreó una fiel representación de su propia obra sobre los cuerpos de los modelos. En sus esculturas, los pequeños cuerpos adquieren las características de sus bronces. En la secuencia de los ángeles, logró transmitir una sensación lúdica que es más propia de sus dibujos y pinturas. En todos los casos, Amaral logró una singular simbiosis entre su propio mundo artístico y la ejecución de su proyecto para el Taller Experimental. 2002 No-Men (No hombres) , galería Peyton-Wright, Santa Fe, Nuevo México, Estados Unidos. En la presentación del catálogo de la exposición Diego Amaral escribió: En 1989 Amaral volvió al bronce como un desterrado a su tierra natal. Ahora, los objetos están sembrados de experiencia pasada, convirtiéndose en esculturas llenas de ser; nómadas abandonados e insatisfechos en nuestra era tecnológica, aspirando a lo heroico pero atrapados por ruedas, zapatos de punta, esferas y círculos y la pa- rafernalia de todo humano. Estas esculturas son nuestras meditaciones y polvorosas ansiedades encarnadas en bronces policromados. Aquí no hay superficies brillantes ni pulidas, sino la surreal y compleja textura de la mis- ma vida, en espiral apocalíptica hacia el olvido, siempre atenta a más vida. Cuando nos alejamos de uno de estos testigos inmóviles, el jurado se reúne, las olas bendicen nuestros pies y, de alguna manera, nos reconciliamos con aquel profundo ser que somos. Art Miami, galería Juan Ruiz, Miami (colectiva); FIA, Adolfo Pec- chio Galería, Caracas, Venezuela (colectiva); Dibujos del cuerpo humano , galería La Cometa, Bogotá (colectiva); Grandes maes- tros de Colombia , galería El Museo, Bogotá (colectiva); Home- naje a Nueva York , galería La Cometa, Bogotá (colectiva). 2003 Arte Diner’s, Museo Nacional, Bogotá (colectiva), Grandes maestros colombianos , galería El Museo, Bogotá (colectiva); Recordando a Leonel Góngora , galería Café Libro, Bogotá (co- lectiva); Solidarte ‘03, galería El Museo, Bogotá (colectiva). Microcosmos (esculturas), galería Galena, Bogotá. 2004 Jim Amaral. Trans/figuraciones 1960-2004 , exposición retros- pectiva, Biblioteca Luis Ángel Arango, Banco de la República, Bogotá. Sofisma, exposición en la galería El Museo, Bogotá. Bogotá, c. 1987. DIANE WITLIN